Recensioni "Babbo Bastardo 2 " e "Microbo e Gasolina" - Due al prezzo di una

Il sequel dell'indimenticabile cult di inizio anni 2000 è, ancora una volta, un film volgarissimo, politicamente scorretto e di pochissimo valore artistico.

Ma chi ama quei personaggi, come me, non può perderselo.

L'altro è un ritorno al cinema piccolo del Gondry di Eternal Sunshine.

Un film che avrebbe tutte le armi per farsi amare ma che, complice una pessima scrittura, alla fine non convince troppo

BABBO BASTARDO 2

AL CINEMA (38)

Faccio outing.

Sono un adoratore del primo Bad Santa.

Lo trovo uno dei cult comici più riusciti degli anni 2000.

Io che non rivedo mai film questo, invece, lo potrei rivedere, anche a spezzoni, decine di volte.

Il fatto è che quel film, oltre ad essere volgare e cattivo come pochi, aveva una carta vincente impressionante.

Billy Bob Thornton ubriaco depresso vestito da Babbo Natale.

Davanti ad un personaggio così riuscito, davanti ad un accoppiamento così indovinato, il film passava quasi in secondo piano, aveva già vinto.

Per non parlare della scelta del suo compare criminale.

UN NANO.

NEGRO.

Ammetto che per niente al mondo mi sarei perso questo secondo capitolo, 13 anni dopo. Un sequel che di sicuro non sfruttava la scia del primo, un sequel che ci stava alla grande per me, un'operazione interessante ed entusiasmante per gli amanti del primo.

E, che dire, Babbo Bastardo 2 è un film quasi fotocopia di quello del 2003, stesse dinamiche, stesso tipo di volgarità, quasi stesse scene, stessi sviluppi finali.

In poche parole un film che a livello artistico vale pochissimo.

In altre parole, invece, un film imperdibile per chi ha amato l'alcoolizzato Willie, l'ex bambino (ma non ex grasso) Thurman e il nano Marcus.

Volgare, volgarissimo, forse più del capostipite. Cazzi, palle, culi sfondati, scopate.

Con un personaggio, quello di Willie, così degradato e devastato che farebbe le scarpe a quelli di tanti film drammatici. La sua caratterizzazione, unita alla recitazione sempre magistrale di Thornton, valgono, ancora una volta, il prezzo del biglietto.

C'è qualcosa di nuovo allora?

Sì, un nuovo personaggio ancora più laido, volgare, immorale e schifoso di Willie.

Sua madre.

Ad interpretarla nientepopodimeno che la grande Kathy Bates, davvero coraggiosa nell'accettare un ruolo simile.

Il rapporto tra lei e Willie rende Bad Santa 2 anche un film per certi versi non scontato visto che lo spettatore starà per tutta la durata a pensare se in questo rapporto (lei ha partorito a 13 anni solo perchè quel giorno il padre non gliel'ha messo dietro... per capirsi) ci sia comunque una base di affetto. Lo scopriremo.

La storia, come detto, è molto simile a quella del primo capitolo. Un tentativo di rapina con relativi tradimenti. E, di contorno e parallelamente, c'è sempre il rapporto tra Willie e l'ormai 18enne Thurman, ragazzino "completamente ritardato", stupido, buono, puro.

La coppia che fa con Willie è una delle più improbabili che si possano anche soltanto immaginare, non solo scrivere.

Un rapporto però complesso, stratificato, per niente banale.

E Willie che l'ascolta cantare con la lacrima agli occhi è una sequenza, l'unica, forse troppo romantica ma davvero notevole.

Io ho riso, e parecchio, perchè amo questi personaggi e questo tipo di comicità triviale.

Tutti gli altri possono starne tranquillamente alla larga.

MICROBO E GASOLINA

Ormai non so più che pensare di Gondry.

Il regista del capolavoro Eternal Sunshine e di quell'altro gioiello che è Be Kind Rewind è anche lo stesso regista di film pasticciati, esagerati e francamente molto "attaccabili" come L'arte del sogno e Mood Indigo.

Per non parlare, a quanto mi dicono, di The Green Hornet.

Qua Gondry fa 10 passi indietro e gira un film piccolissimo, tenero e dolce ma che ha il tremendo difetto di essere veramente mal scritto.

La storia di due 14enni intelligenti e outsider (per non dire bullizzati) che decidono di andarsene in giro per la Francia con una specie di casa-automobile costruita da loro.

Un film che è via di mezzo tra road movie e racconto di formazione ma che, alla fine, non convince in nessuno dei due lati.

Il problema principale di Microbo e Gasolina sta nell'assoluta inverosimiglianza dei fatti. Due 14enni che compiono centinaia di km per le strade di Francia con un mezzo a motore è, purtroppo, un soggetto che non può sussistere in un film che, malgrado il suo essere così stralunato, si prefigge di essere verosimile.

Ma sono tantissime le scene a non convincere (il cellulare lasciato perchè sporco, la bruttissima scena con la squadra di rugby, le due giapponesi del bordello che circuiscono un bambino, la gara di disegno, l'incomprensibile finale in cui Microbo inizia a vedere tutto all'indietro -ma perchè?-, la scena demagogica a favore dei Rom e tante altre).

In un film che ha poi un altro assunto tremendamente sbagliato, quello per cui tutti trattano Microbo come fosse una ragazzina femmina, gli stessi insegnanti che ne conoscono nome e cognome.

Insomma, un mezzo disastro di scrittura.

Tra l'altro ho rivisto la Tautou quasi 40enne e, lo ammetto, mi ha dato una cattiva impressione, a pelle più che recitativa, io che al tempo l'amai così tanto in Amelie.

Che salvare?

L'operazione intanto, ovvero quella di girare un tenero film su due bambini alla ricerca di un sogno e di sè stessi.

Il personaggio di Gasolina, davvero ben strutturato.

E questo elogio del costruire, dell'inventare, del mettere insieme pezzi, tipico di quasi tutto il cinema di Gondry, cinema che, se ci fate caso, è sempre segnato da una forte componente creativa "alla Art Attack" (Be Kind Rewind, L'arte del sogno, Mood Indigo).

Sembra un film uscito fuori tempo massimo, degli anni 90. Uno di quelli da vedere adesso, sotto le feste di Natale.

Gli si vuole bene lo stesso, ma ci si aspettava di più, decisamente.