Recensione: "Gatta Cenerentola"

Meraviglioso.

Qualcosa di mai visto e di quasi inconcepibile da noi. Il Cyberpunk nel porto di Napoli, la malavita e le canzonette, la favola e la tecnologia.

Un progetto folle, quasi senza senso, che fa gridare al miracolo.

Una delle vette di sempre della nostra animazione.

qualche spoiler nelle ultime righe

A metà degli anni 60 un pazzo saltatore in alto decise che, per superare l'asticella, il modo migliore non era farlo da davanti, ventrale, ma da dietro, di schiena.

Lo presero per matto.

Cambiò il mondo. 

Tutti cominciarono a fare come lui, tutti andavano sempre più in alto...

Il suo nome era Fosbury.

Ecco, l'effetto Fosbury è quello che ho avuto vedendo Gatta Cenerentola.

Ho visto qualcosa di diverso, qualcosa mai fatto prima qua da noi, ma un qualcosa che ha portato il livello dell'animazione italiana cm e cm più su.

E sì, come il salto di Fosbury, è un qualcosa fatto di schiena, nel senso che tutto pare tranne che di canonico, di naturale, di ortodosso.

Gatta Cenerentola è una pazzia, una rivoluzione, una cosa che non doveva esistere, un salto dorsale.

Avevo già visto il precedente lavoro di Rak (qui in co-regia con Cappiello, Guarnieri, Sansone), il bellissimo L'Arte della felicità, lavoro anche quello coraggiosissimo, ma per motivi ben diversi.

Il coraggio di quel cartone stava infatti nella grandezza delle cose di cui parlava, nell'affrontare di petto mille massimi sistemi, nel suo filosofeggiare.

E sta cosa qua, ricordo, molti la sopportarono poco, che pareva troppo pretenzioso, troppo sentenzioso, troppo colto, troppo vate.

Eh, ma si vede che è un vizio de quelle latitudini, voglio dire, Sorrentino non mi sembra mangi polenta e usei.

Ma io amo Rak e amo Sorrentino, ho amato L'arte della felicità e La grande bellezza, ste due cose apparentemente così diverse eppure così simili, questi racconti di due città, di due uomini, di due filosofie.

Ecco, in Gatta Cenerentola non c'è più manco mezzo de discorso sui massimi sistemi, anzi, il tutto è completamente asciugato. Siamo dalle parti del cinema di genere, di quello che non vole per forza insegnacce qualcosa o facce riflette.

I dialoghi sono per la maggior parte gretti e rozzi come gretti e rozzi sono quasi tutti i personaggi di questo capolavoro.

Azz, ecco, m'è scappato guagliò, l'ho detto.

Sì, questo è un capolavoro.

Perchè un cartone animato con una sceneggiatura del genere, un cartone animato così poco identificabile, così rapsodico, così patchwork, boh, io l'ho visto raramente.

Ispirato ad una novella del Basile (sì, quello del racconto dei racconti) Gatta Cenerentola raccoglie, e non so prima di lui chi l'abbia mai fatto, tutto il meglio delle scuole di animazione mondiali, l'orientale, l'americana, l'europea.

Il lampo di genio più luminoso è aver unito una cornice cyberpunk (ma direi anche steampunk con la nave, il suo motore, i vapori) a Napoli, al porto di Napoli.

La città del degrado per eccellenza (almeno nei media), nel suo luogo più "sporco", il porto, che fa da sfondo ad una storia da futuro prossimo, una storia dove un grande inventore, Basile (omaggio), ha progettato un polo tecnologico di formidabile ingegno proprio nell'area portuale della città.

Sfortuna vuole che la sua promessa moglie sia in realtà la compagna di un terribile criminale. Basile viene ucciso proprio il giorno delle nozze. E la sua figlioletta, Mia, di soli 3 anni, viene presa in custodia dalla "vedova", madre già di 6 figlie. Diventa così la cenerentola del gruppo. Tutti continuano a vivere nella grandissima e futuristica nave progettata da Basile. La madre diventa una specie di maitresse, le sorelle delle prostitute, Mia la sguattera che vive nella sporcizia e deve pulire tutte le stanze.

Sono passati 15 anni dal prologo, Mia ne deve compiere 18...

Impressionante.

Dentro Gatta Cenerentola c'è tutto.

C'è tutto l'immaginario cyberpunk e steampunk dell'animazione giapponese (e se la contrapposizione "tecnologia futuristica - degrado Napoli" all'inizio era solo fuori dalla nave 15 anni dopo sarà nella nave stessa, un relitto decadente e mezzo distrutto ma con ancora vagiti di altissima tecnologia funzionante), c'è il cinema di genere italiano della malavita, c'è la favola, c'è una colonna sonora di devastante bellezza che io, ve lo giuro, ho sognato per una sera intera di voler essere campano, c'è una fortissima componente drammatica, c'è una grandissima opera di denuncia.

Non si riesce a capire se stai vedendo Ghost in the Shell, Paprika, un film Disney o un poliziottesco degli anni 80.

Ma che sceneggiatura, ma che roba.

I disegni sono molto "colti" anche se, forse, a cercare il pelo nell'uovo gli unici difetti possiamo riscontrarli in questa loro eccessiva spigolosità e in movimenti a volte per niente fluidi, molto meccanici.

Le location, invece, son magnifiche anche se in realtà il film si muove quasi tutto nella nave e intorno ad essa.

Una delle cose che più mi hanno sorpreso è quasi paradossale.

Nel film c'è una denuncia fortissima al degrado morale, etico e urbanistico di Napoli. Eppure più nel film, specie per bocca di Lo Giusto, vengon fuori male parole verso la sua città più c'è la sensazione che sto film, e le mani che lo hanno scritto, la amino perdutamente.

Gatta Cenerentola è un grido d'amore verso Napoli anche quando al posto di parole d'amore mette quelle d'odio. C'è speranza, c'è voglia di appartenenza, c'è orgoglio.

Quasi tutte caratteristiche che erano in Basile, il creatore della nave, uno che credeva fortemente nella sua città.

Ma poi con quelle musiche come fai a non sentire la forza di quel popolo?

Brani originali, vorticosi, uno più bello dell'altro.

Tra l'altro tutto il comparto sonoro è di altissimo livello, ogni minimo rumore come fosse reale.

Ma la cura del dettaglio è evidente. Basti pensare ai riflessi di luce o a quella specie di "polverina" che aleggia sempre dentro la nave, una polverina tecnologica probabilmente, una polverina che rende l'atmosfera quasi magica.

E, in realtà, c'è anche questa specie di componente. La nave registra le cose che accadono dentro e poi ogni tanto le mostra come ologrammi.

E così Gatta Cenerentola diventa anche un film di ricordi, di incroci temporali (che emozione Gemito che rivede sè stesso in sala comandi), di fantasmi.

Non è un caso se a me ha ricordato anche Shining con la nave a sostituire l'Overlook Hotel.

Ma questa compresenza tra i vivi di adesso e i fantasmi del passato, questi corridoi, questo luogo che nasconde crimini orrendi, ecco, la splendida festa di morte kinghiana c'è tutta.

E non è un caso, forse, che il film finisca come il libro di King, con il reparto caldaie che fa saltare tutto.

Come non ricordare poi il massacro finale, anche questo tanto Shining, terribile, sanguinario, devastante.

Sono arrivato in fondo senza parlare mai dei personaggi.

La dolce Mia, bellissima, impaurita e quasi "handicappata" ragazza, suo padre, grande uomo, Gemito, l'eroe del film, forse il personaggio più amato, il terribile, schifoso Lo Giusto, lui esemplare della Napoli peggiore, lui e e i suoi matrimoni alla Boss delle Cerimonie, lui e la sua assenza di umanità in nome del più sfrenato egocentrismo e ricerca del potere.

E poi quello che è forse il personaggio più bello di tutti, Angelica, il più composito, il più complesso, il più tragico.

Vittima, carnefice, capace di amare e di odiare, splendida.

Viva Gatta Cenerentola, viva l'Italia, viva Napoli, viva il cinema.

E mentre facevo fatica a trattenere le lacrime durante i magnifici titoli di coda, mentre quel merlo che non cantò più per 15 anni - fino a che non rivide Mia- mentre quel merlo, ora libero, volava nel relitto della nave, ecco,  ho pensato di essere uno spettatore delle Olimpiadi.

Ho pensato di aver visto, per la prima volta, il futuro.

Ho pensato di aver visto Fosbury saltare.

Di schiena.

Perchè cambiare è possibile.