Recensione: "Oppenheimer" - Al Cinema 2023

 

La mia sull'ultimo, portentoso, film di Nolan

Riflettendo sui fatti

Sui modi e sui tempi

C'è da finire matti a pensare che un attimo solo bastò

Adesso lo so

E non è che rimpianga

Nemmeno una volta

E non è la coscienza che brucia, è l'assenza che il buio portò

E che un giorno riavrò

Non c'era nemmeno un segnale

O il tempo di avere terrore

Soltanto l'odore bruciato di plastica

E un cielo che ha sbagliato colore

E la luce che cambia, che cresce che esplode

E la rabbia che sale e col sangue corrode

E intanto intuire o persino sapere

Che niente e nessuno

Potrà mai spiegarmi perché

Ma tornando al presente,

C'è un rumore costante

Una nota stridente che ancora la mente scordare non può

È il regalo che ho avuto,

Da quel giorno per me il mondo è muto

E non chiedo un aiuto, anzi evito meglio di dire di no

A chi cerca in quello che so

Non c'era nemmeno un segnale

O il tempo di avere terrore

Soltanto l'odore bruciato di plastica

E un cielo che ha sbagliato colore

E macine immense che gettavano terra

E il vento, il fuoco, le feste, la guerra

E intanto intuire, o perfino sapere

Che niente e nessuno potrà mai spiegarmi perché

Era il 1996 quando Daniele Silvestri fece uscire questo straordinario pezzo.
Un pezzo che in poche parole racchiudeva tutto il racchiudibile riguardo la bomba atomica.
Quello che ci ha lasciato, le domande alle quali non risponderemo mai, le sensazioni che hanno dovuto vivere le persone che se la videro buttare addosso - con quel cielo che cambiò colore in un istante, senza nemmeno lasciare il tempo di avere terrore - e la coscienza sporca "collettiva" che questo evento - forse uno dei più grandi eventi della storia dell'Uomo - ha inevitabilmente lasciato.

E ora arriva Nolan, questo immenso regista che gira quasi soltanto film straordinari che hanno però la rara capacità di non restarmi nel cuore negli anni successivi, dicevo, e ora arriva Nolan e ci racconta la genesi di quell'arma di distruzione, e lo fa attraverso le ossessioni, le idee e la coscienza dell'uomo che, più di tutti, contribuì alla creazione della bomba atomica, Oppenheimer.

Questo film aveva tutte le caratteristiche per non piacermi.

Innanzitutto è un biopic, genere che non amo (anche se biopic di quelli "corti", che raccontano pochi anni di un'esistenza), ha come tema predominante la scienza (materia che, volendo, può anche affascinarmi ma che, come tutte le cose che non capisco, mi scivola poi addosso), è lunghissimo (3 ore) e parlatissimo (io che solitamente - ma con eccezioni - amo i film fatti di silenzi).
E infatti la prima ora tutti questi difetti (anzi, non difetti, semplicemente cose che non amo io) si sono fatti sentire, eccome.
Il film mi stava sembrando una di quelle cose a La Teoria del Tutto o The Imitation Game, biopic scientifici con una sceneggiatura lineare e quasi "televisiva", film che raccontano esistenze di scienziati attraverso le loro ossessioni, i loro sogni, i loro rapporti interpersonali, annoiandomi non poco.
Ricordo ad un certo punto di aver notato che erano passati solo 35 minuti, e il pensare di dovermene stare altre due ore e mezza a vedere qualcosa di così lontano da me mi sembrava terribile.
Poi, una scintilla.

Il primo dialogo tra Oppenheimer e Groves (Damon).
Arguto, cinico, "importante".
Da lì, con la nascita del progetto Manhattan, con la costruzione di Los Alamos e tutto quello che verrà poi "Oppenheimer" (il film) mi ha piano piano conquistato riuscendo in un qualcosa che forse ha a che fare con le caratteristiche di quelli che poi vengono chiamati capolavori, ovvero che più durano più vorresti non finissero mai.

E così io che dopo mezz'ora volevo uscire sono poi uscito dopo 3 ore volendo restare.

Oppenheimer diventa così un gigantesco film sulla coscienza, sulla morale, sulla "post coscienza" (ovvero quella che può arrivare solo dopo), sul pragmatismo.
Un'opera in cui c'è un continuo scontro tra teoria e pratica, tra quello che in teoria può essere, quello che in teoria dovrà essere e quello poi che in pratica sarà.
E la Bomba Atomica, in questo, rappresenta il non plus ultra, anni di studi, l'unione delle menti più brillanti al mondo, milioni di soldi spesi, miliardi di calcoli per poi arrivare a quella detonazione, detonazione che può funzionare nella maniera in cui si credeva, che può non funzionare o che addirittura può funzionare ancora "meglio" del previsto, tanto da distruggerci tutti (altro grande dialogo in tal senso tra Murphy e Damon).
Chiunque vede il film - se non ipocrita - non può non considerare i dubbi etici e morali che aveva Oppenheimer (e con lui tutta l'America) come dubbi leciti, non banali, "mostruosamente" e inumanamente sensati persino (ogni tanto quando incontro film così ripenso al finale di Snowpiercer, a quel terribile creatore tiranno e assassino che, però, fece davvero in modo che l'umanità esistesse ancora).
E viene un brivido nel dirlo ma il dilemma di fondo del film, ovvero quello che forse solo attraverso il lancio della bomba atomica si poteva costruire un mondo senza bombe atomiche, è un dilemma schifosamente "giusto", un dilemma che portò ad una scelta che nessuno di noi potrà contestare sine dubio, visto che nessuno di noi saprà mai se quello che è successo è stato, davvero, il minore dei mali.
In questo senso è perfetta e magistrale la metafora dei due scorpioni in un vasetto.
Entrambi possono uccidere l'altro sapendo che, facendolo, possono morire essi stessi.
E' in questo clima di incertezza che si muove il film e il nostro personaggio, alla continua ricerca di una scelta "giusta" ma, al contempo, pieno di quell' "ebrezza" che ogni scienziato porta con sè nel vedere sviluppate e realizzate le proprie teorie.
Probabilmente non c'era nessuno scenario possibile per cui una volta iniziato il progetto Manhattan e costruita Los Alamos quella bomba avrebbe potuto non essere sganciata.
E nella straordinaria scena (anzi, un collage di più scene una più belle dell'altra in quel settore di film) del test nucleare nel deserto abbiamo la conferma di come ormai i dubbi etici e morali fossero già stati scavalcati, ormai lo sgancio della bomba era una vittoria scientifica, politica, umana, impossibile da non mettere in pratica.

Andando al film quello che colpisce è la "sobrietà" di Nolan, questo aver girato un film sì in più tratti maestoso, ma in qualche modo "sotto le righe", misurato, un film di uomini, parole tra uomini, ambizioni ed invidie.

Per far questo si serve di un cast impressionante capace, e questo è raro, di eccellere in ogni suo esponente.

Damon (che mi piace più adesso che da giovane) , ovviamente Murphy, una sfuggente, splendida e tragica Pugh, una Blunt al tempo stesso fragile moglie e fortissima donna, un Downey Jr quasi mefistofelico, un Affleck viscido e infido, un Safdie che passa dall'essere il fratello scemo di Pattinson nello splendido Good Time (da lui diretto) ad un genio della scienza come Teller, un Hartnett in uno dei personaggi più trattenuti ma, per certi versi, più umani.
Tra tutti questi personaggi si instaurano amicizie, stime e disistime, gelosie, amori, invidie, a creare un - nel film quasi sempre invisibile  - mosaico di rapporti che, però - come accade spesso nelle nostre esistenze -  modifica o condiziona moltissime delle nostre scelte.
Film quasi tutto al maschile (del resto l'epoca in cui è girato e il mondo che racconta erano completamente maschili) che, come accade spesso in questi film "of men", regala figure di donne magnifiche, spesso "coscienza" o parte razionale degli uomini.
Tecnicamente - non potevano esserci dubbi - ci troviamo davanti ad un'opera di altissimo livello che, secondo me, eccelle soprattutto sul sonoro.

Non a caso le scene più belle sono caratterizzate dalle emozioni date dall'udito, dai silenzi, dalle attese, dagli scoppi, dai ticchettii.

La scena capolavoro del resto - una delle più belle di questi anni - è senz'altro quella del "discorso" post Hiroshima, scena in cui l'orrore di quello che è appena successo travolge Oppenheimer nello stesso istante in cui, quell'errore, lo stava appena glorificando.
Una scena da definirsi tranquillamente "horror" per sensazioni e costruzione, in cui Oppenheimer vive, de visu, quello che probabilmente pensa sia successo ai giapponesi (è una scena se volete paradossale, in cui lui immagina cose che, almeno in quel momento, poteva solo marginalmente immaginare, non certo sapere).

E' come se qui fosse intervenuto Nolan, ovvero un agente esterno, qualcuno che - come tutti noi - sa quello che successe a Hiroshima (la luce accecante, le persone letteralmente "evaporate" e altre carbonizzate) e porta tutto in maniera "perfetta" (alla luce della Storia) nella testa di Oppenheimer.

Come dicevo scena magistrale specie grazie al sonoro e, soprattutto, al non sonoro.
Come del resto su questo "gioco" di silenzio e fragoroso scoppio ruota l'altra scena indimenticabile, quella del test a Los Alamos, 5-10 minuti da pelle d'oca per lo spettatore (la pioggia battente, quello scienziato e quel pulsante da premere, la potenza della deflagrazione, il fungo, il silenzio, e poi i vari punti di vista dei personaggi, difficile far meglio).

Verrebbe da dire che, per una volta, Nolan non ha giocato col Tempo.
Eppure, anche se in maniera per niente invasiva, nè geniale, nè cervellotica, lo ha fatto, e anche qui usando un paradosso.
Ovvero che le due linee narrative più recenti (il "processo" nello stanzino ad Oppenheimer e l'udienza di conferma di Strauss) sono in bianco e nero mentre le vicende più datate a colori.
E, un pò come accadde  - mi pare - in Memento, c'è poi il momento in cui il passato "remoto" a colori incontra il passato più recente in bianco e nero, e le vicende si fondano tra loro, passando definitivamente al colore.
Ecco, una volta attuata questa costruzione mi sarei aspettato che il colore "raggiungesse" anche l'Udienza di Strauss, ma questo non avviene, molto strano.
Inutile dire che, volendo, le tematiche affrontate dal film siano infinite, non ultima - anzi - quella del Potere, sia inteso come Potere politico (pensiamo a Strauss ed altri scienziati arrivisti presenti nel film) sia il Potere in senso più assoluto, ovvero quello acquisito da Oppenheimer con la costruzione della bomba, il potere di dare la Morte e quello di aver regalato agli uomini un'arma mai conosciuta prima (non a caso viene citato più volte Prometeo).
Bello, bellissimo tutto, davvero.

Ed è buffo come un film di guerra non mostri una sola immagine di guerra, non solo "reale" (artificio che più volte viene usato) ma nemmeno nella finzione cinematografica.

L'unica volta che la guerra - o almeno i suoi effetti - fa capolino nel film è quando vengono mostrate le immagini dei giapponesi morti.
Ma noi "vediamo" tutto questo solo negli occhi di chi guarda quelle immagini,  senza vederle noi stessi.

A mente fredda, però, pur vivendo gli ultimi minuti con tale emozione che quando finisce il film davvero ti dispiace, è innegabile che si poteva sforbiciare veramente tantissimo, senza perdere niente.
Questo dispiace perchè ho la sensazione (almeno mia) di aver visto un mezzo capolavoro che, però, stranamente, farò davvero fatica a rivedere.

Il finale, narrativamente, è perfetto perchè recupera una scena "minima" che probabilmente lo spettatore si era dimenticato, l'incontro con Einstein al laghetto.

Conoscendo un pò le dinamiche di scrittura di film ero convinto che quella "rivelazione", sapere finalmente cosa si erano detti Oppenheimer ed Einstein, ci avrebbe portato ad un dialogo "intelligentemente stupido", quello tra due geni che scherzano su qualche loro cavolata.
Ma no, Nolan ha poca ironia ed è da sempre un autore "pesante", serioso, uno che vuole parlare di tutte le cose esistenti nell'Universo (quando non proprio dell'Universo stesso) in maniera il più profonda e autorevole possibile, non prendendosi mai in giro.
Devo ammettere però, pur probabilmente preferendo un finale come l'avevo immaginato io, è indubbio che restano due minuti potenti, potentissimi.
Prima quel "Sarà per loro" a ricordare che, alla fine, se Oppenheimer sarebbe stato glorificato e rivalutato poteva succedere solo "quelli in alto" avessero voluto glorificare sè stessi.
E poi quell'ultima frase che, in qualche modo, se non sconfessa tutto il pensiero di Oppenheimer su quello che hanno fatto (perchè se è vero che si rifiutò di collaborare alla Bomba H, non credo abbia invecemai completamente ripudiato l'atomica che costruì e la scelta di sganciarla), dicevo, se non lo sconfessa sembra comunque la definitiva presa di coscienza in un film in cui la coscienza non fa mai completamente presa.

"Lo abbiamo fatto"

Abbiamo (hanno) distrutto il mondo.
E allora vai a ripensare a tutto quello che il film ti ha mostrato, se quel machiavellico "il fine giustifica i mezzi" in parte fosse sensato, se davvero non usare quell'arma avrebbe solo portato a dei tempi e a delle conseguenze ancora più catastrofiche.
Io non lo so, io non lo so se veramente il nostro mondo, in qualche modo, ha cominciato a distruggersi lì, quando quel cielo ha "sbagliato" colore prima di distruggere migliaia di vite umane.
Ma questo è il mondo che abbiamo, e questo è anche e soprattutto il mondo post Atomica che è stato creato.
Che abbiamo creato.
Tanto vale, in ogni caso, viverlo nel modo migliore possibile