Recensione: "Colossal"

Dopo tanti anni dallo splendido Timecrimes ritrovo Nacho Vigalondo.

E lo ritrovo in un film dal soggetto pazzesco.

Una ragazza americana capisce che i suoi comportamenti generano un gigantesco mostro a Seul, in Korea, un mostro che semina distruzioni e morte.

Un'idea bellissima che avrebbe potuto portare a delle riflessioni esistenziali di altissimo livello e a metafore formidabili.

E invece Colossal è molto interessante nelle tematiche che offre (film sulla responsabilità), intrattiene e non stanca, ma sembra un possibile grandissima occasione mancata.

Peccato

presenti spoiler

Dopo tanti anni mi ritrovo per caso in tv un film di quel Vigalondo la cui opera prima, Timecrimes (Los Cronocrimenes), mi fece innamorare perdutamente.

In realtà in questo lungo periodo mi ero "accorto" che avesse girato almeno altri due film ma, chissà perchè, non mi ero mai preso la briga di cercarli.

La tv ha ovviato alla mia pigrizia.

Colossal, per quanto mi riguarda, è una di quelle conferme dette a denti stretti, uno di quei casi in cui un regista che avevi amato nel primo incontro ti regala ancora una cosa bella ma, diciamocelo, te avresti voluto di più.

Il fatto che poi rende questa sensazione ancora un pochino più "triste" è che come idea e soggetto Vigalondo aveva tirato fori qualcosa di grandioso, una tela geniale in cui poter pennellare l'intera vita umana.

E invece, lo vedremo, la metafora (e il film con lei) regge ma non arriva a quelle profondità che un'idea del genere poteva raggiungere.

Gloria è una giovane donna abbastanza disastrata e disastrosa.

Beve troppo, è tremendamente immatura, persino bugiarda patologica (si può parlar male una volta ogni 100 di una donna vero?).

Voglio dire, mente al ragazzo, si comporta come una quindicenne (terribile la scena di quegli amici che stavano aspettando per entrare in casa di appena lui fosse andato via), si dimentica che la madre dell'amico di infanzia è morta, va a letto con un altro ragazzo ma dopo 3 giorni torna col suo.

E mi fermo qua.

Il suo ragazzo Tim, ovviamente, non ce la fa più e senza rabbia e cattiveria prende la decisione migliore in questi casi, allontanarsi (non fuggire, allontanarsi).

Gloria va allora a vivere nella casa d'infanzia, molto lontano.

Lì incontra Oscar, suo amico da bambina.

Intanto a Seul, in Korea, un mostro simil Godzilla appare e scompare giornalmente, seminando morte e distruzione.

Gloria capisce che quel megamostro dall'altra parte del globo non è altro che sè stessa.

Soggetto formidabile, un film di genere che avrebbe potuto portare a delle riflessioni altissime e forse persino portate in un modo "nuovo", anche perchè non so se mai qualcuno avesse pensato a questo binomio "mostri personali - mostri giganti".

Ma è proprio qui (oltre ad altri problemini) che Colossal non sfrutta il suo potenziale, in questa possibile formidabile metafora esistenziale che, invece, rischia di rivelarsi alla fine poco più che il risultato di un accadimento fortuito.

Già che ci siamo affrontiamoli i problemi "secondari" del film.

Innanzitutto ha un prologo dannatamente lungo, passa troppo prima che il film cominci per davvero o si arrivi ad un eventuale secondo atto.

Il personaggio della Hathaway è interessante (e lei sempre brava e bella) ed è incredibile come ricalchi proprio un suo vecchio personaggio - ancora più riuscito -, quello di "Rachel sta per sposarsi".

Ecco, è come se Colossal fosse un'interessantissima fusione tra il film di Demme e un monster movie asiatico che però pecca proprio nell'elemento magico di tale fusione, il collegamento tra i due (cazzo, l'ho detto tre volte, andiamo avanti).

La struttura del film è molto buona, sia nell'alternanza tra le vicende negli Stati Uniti e in quelle in Korea sia nel farci scoprire solo piano piano cos'era quel decisivo ricordo dell'infanzia che Gloria ha dimenticato.

Struttura ottima, sì, ma meno il ritmo, con il sopracitato lungo prologo, con troppe scene tirate troppo per le lunghe (la spiegazione pre scoppio del petardo è estenuante), con sequenze ripetute all'infinito (ad un certo punto sembra di vedere un film in cui avviene sempre la stessa cosa, loro che fanno l'alba e vanno a fa gli scemi sul parco) e con almeno un paio di momenti topici (tipo lo scontro in casa tra Gloria e Oscar) che invece di drammatici paiono da sit com.

E meglio non dico niente sul pessimo uso della continuità temporale con quel gruppo di amici che parla di notte nel locale, poi esce ed è magicamente non solo l'alba ma addirittura le 8.05 del mattino (almeno due volte il passaggio è da mani nei capelli).

E anche il finale mannaggia, forzata ma splendida l'idea di lei e Seul e il suo mostro che si materializza negli Usa ma sul fatto che allunghi la mano senza nemmeno poter sapere dove possa essere lui e lo afferri...

E, anche qui, altro errore, lei non può sentire quando lui negli Usa, stretto nella sua mano, la offende e le urla contro. E invece appena succede questo lei per l'ira lo scaraventa via.

Insomma, di disastri ce ne sono tanti.

Ma, mi direte voi, è une metafora no?

Ecco, qui sta il problema. Il film aveva tutte le carte in regola per essere una metafora ma in realtà nel finale viene forte il sospetto che tutto quello che vediamo di profondo non abbia poi così tanto (insomma, non è della pasta di Babadook la questione dei mostri) ma sia semplicemente qualcosa che è accaduto.

Una storia di ragazzini, di delusione, di ira, di un fulmine che colpisce entrambi e di questa specie di legame-destino che li unirà sia tra loro che a quel luogo (l'idea che Seul però possa essere dentro quel parchetto è geniale).

Quindi no, volevo emozionarmi e invece tutto è un pochino sotto le attese.

Ma il film è bello, intrattiene e, inutile negarlo, tira fuori un sacco di tematiche.

Perchè proprio Seul?

Magari semplicemente in omaggio ai due mostri che i bimbi avevano negli zaini.

O forse la metafora è politica, con questi Usa che quasi divertendosi fanno i padroni ovunque e distruggono.

Ma c'è tanto altro.

E' un film che racconta dell'incredibile filo rosso che a volte abbiamo col mondo intero, di come ogni nostro piccolo gesto potrebbe avere grandi ripercussioni negli altri, di come il nostro non essere lucidi o maturi possa portare a immani disastri.

Ma è anche un film che parla delle manie di onnipotenza o di protagonismo, della difficoltà di trattenersi dal godere del proprio potere (mi riferisco ad Oscar), dell'incredibile adrenalina che può portare l'essere padroni del destino altrui, anche se questo destino è mortale (tematiche simili c'erano nel bellissimo Chronicle).

Un pochino anche una metafora - questa sì - di come l'Uomo sia il solo unico artefice della distruzione del mondo in cui vive.

Se vogliamo possiamo unire tutte queste in una sola parola, responsabilità.

Un film sulla(e) responsabilità.

Peccato che tutte ste cose bellissime non siano affiancate da una adeguata introspezione nei personaggi, nei propri dolori o traumi.

In realtà il film ci prova, sia Gloria che Oscar hanno nel passato qualcosa di brutto ma quel qualcosa sembra molto labile e tutto quello che stiamo vedendo o, almeno, la metafora, non è ben centrata per me.

Credo che il problema sia il solito, qualche concessione fatta alla produzione, probabilmente se questa fosse stata un'opera prima la parte intima dello script sarebbe stata notevolmente più importante.

Resta un film da consigliare e da scoprire e un regista da continuare a seguire

7